par S’il existe bien un genre musical qui met la guitare à l’honneur, c’est bien la musique gitane. Ce savant mélange entre musique tzigane d’Europe de l’Est, chansons françaises traditionnelles et morceaux de Jazz afro américain prend racine en France au début du XXème siècle. Le genre s’est depuis répandu dans le monde entier et son influence se fait sentir dans de nombreux styles musicaux. Du jazz manouche au bebop, la musique gitane et sa rythmique mêlant mélodies folklores et technique est entre temps parvenue à inspirer de nombreux artistes de renommée internationale. Mais qui sont les protagonistes majeurs de l’émergence de la musique manouche ? Zoom sur l’œuvre de 4 des plus grands guitaristes du style gitan.
Django Reinhardt
Référence absolue du jazz manouche, Django Reinhardt (cliquez ici pour voir sa page Wikipédia) est sans aucun doute le guitariste le plus influant de la culture gitane, et peut-être même de la musique en général. Artiste prolifique né en France en 1910, il apprend le banjo puis la guitare auprès de sa communauté et montre très tôt une dextérité et une virtuosité hors norme de le maniement de son instrument de prédilection. Gagnant progressivement une certaine réputation auprès des mélomanes aguerris, sa légende s’écrit pour de bon à la suite d’un incendie le blessant grièvement à la main droite. Il perd dès lors l’usage de son annuaire et de son auriculaire et le reste de sa main est en grande partie paralysé. Si ce handicap contraint l’artiste à pleinement exprimer son génie musical, son abnégation et de long mois de rééducation l’amènent à développer une technique pour faire sonner ses cordes. C’est grâce à cette approche si particulière de la guitare qui révolutionnera la pratique que Django forge sa réputation outre Atlantique. Ses morceaux les plus connus, Minor Swing ou encore Brazil, continuent encore aujourd’hui d’inspirer les guitaristes, novices et experts confondus.
Angelo Debarre
Etoile incontestable de la musique gitane, autant par sa virtuosité unique à la guitare que par son talent incontestable pour la composition, Angelo Debarre est un guitariste manouche originaire de Saint-Denis. Débutant lui aussi la musique dès son plus jeune âge, il s’impose très vite comme une figure majeure du jazz manouche avec son album mémorable : Gipsy Guitars. Le guitariste français n’hésite pas pour autant à sortir de sa zone de confort en s’essayant à d’autres genres, variété française notamment aux côtés de Thomas Dutronc.
Stochelo Rosenberg
Sortons désormais du cadre franco français en partant à la rencontre de Sotchelo Rosenberg, guitariste gitan exceptionnel venant tout droit des Pays-Bas. Bercé dès le plus jeune âge à la musique gitane, l’artiste hollandais se tourne très tôt vers les sonorités du jazz manouche et se réfère aux morceaux de Django pour apprendre à manier sa guitare. Sa discographie se distingue du reste de la scène pour ses compositions tout particulièrement soignées, son sens du détail et sa virtuosité hors normes. Il est de nos jours l’un des plus prestigieux représentants de la musique gitane et se voit souvent adressé le titre de digne successeur de Django Reinhardt, compliment on ne peut plus remarquable pour un guitariste manouche.
Dorado Schmitt
Figure notable de la chanson gitane, Dorado est un artiste multi-instrumentaliste, particulièrement plébiscité à l’international. C’est grâce à son style enjoué et explosif qu’il parvient à se faire un nom dans l’univers de la musique manouche. Il s’évertue à partager sa tradition musicale dans des tournées en France, en Europe et même aux Etats-Unis, impressionnant à la fois foules d’amateurs et artistes reconnus comme James Carter ou encore le trio Rosenberg.
De nombreux artistes talentueux mériteraient que l’on s’attarde sur leur carrière mais ces 4 artistes peuvent être perçus comme un échantillon représentatif du talent musical incontestable de la communauté gitane.
